
¿Cómo suena el románico?
Del 4 de marzo al 20 de mayo de 2026 regresa uno de los eventos culturales más esperados del año por amantes del arte medieval: las Jornadas Alavesas del Arte Románico. En esta novena edición, titulada «¿Cómo suena el románico? Música y arte en los siglos XI-XIII», se hará hincapié en la relación entre música, liturgia, imágenes y arquitecturas de origen medieval.
Mucho más que unas conferencias
Los próximos meses contaremos con la participación de cinco grandes especialistas en el estudio y la divulgación del estilo románico. Sus ponencias girarán en torno a la música y cómo esta se relaciona con el espacio litúrgico y, en concreto, en los templos de origen románico. Como en anteriores ediciones, todas las conferencias comenzarán a las 19:00 en el Salón de Grados de la Facultad de Letras de Vitoria-Gasteiz y son de acceso libre hasta completar aforo.

Aula Magna de la Facultad de Letras de Vitoria-Gasteiz durante una edición anterior de las Jornadas Alavesas de Arte Románico.
Las IX Jornadas Alavesas de Arte Románico han sido organizadas por el Departamento de Historia del Arte y Música de la Euskal Herriko Unibertsitatea (EHU), la asociación de Alaveses con el Arte Románico, el Departamento de Historia de la Iglesia y Arte Cristiano y Kalearte Turismo y Cultura. Por otro lado, este evento cuenta con la colaboración de Amigos del Románico, ACAEXA-AEIKE, Fundación Vital y Diputación Foral de Álava.
El programa

Imagen de Paloma Gutiérrez del Arroyo. Fuente: Web de la ponente.
- Miércoles, 4 de marzo: «La música del Románico: De los manuscritos que la conservan y de su interpretación». Paloma Gutiérrez del Arroyo. La ponencia será todo un acercamiento a la disciplina de la Musicología por parte de esta grandísima especialista en música medieval, que desarrolla su labor investigadora y docente en la Escuela de Música Medieval y de Tradición Oral de Madrid.

Imagen de Ángel Pazos-López. Fuente: Perfil de Twitter del ponente.
- Miércoles, 25 de marzo: «Música, liturgia e imágenes en la Plena Edad Media». Ángel Pazos López, Doctor en Historia del Arte, docente en la Universidad Rey Juan Carlos y, entre los diversos proyectos en los que participa, es director del Laboratorio Interdisciplinar de Estudios Visuales y Museografía Digital (INTERVISUALAB). A partir de su presentación conoceremos la importancia de la música en la liturgia, puesto que será un condicionante de los espacios y sus usos.
Imagen de Eduardo Carrero Santamaría. Fuente: UrbanMusics.
- Jueves, 16 de abril: «En busca del sonido en la arquitectura románica». Eduardo Carrero Santamaría, profesor titular de Historia del Arte Medieval de la Universitat Autònoma de Barcelona. Sus investigaciones sobre arquitectura medieval se centran en el espacio litúrgico y la dimensión sonora de los edificios románicos. Desde un punto de vista plástico, descubriremos la interrelación entre música y liturgia,

Imagen de Javier Castiñeiras. Fuente: Patrimonio Artístico Medieval.
- Jueves, 7 de mayo: «La juglaría en la cultura visual románica del noroeste peninsular». Javier Castiñeiras López, profesor de Historia del Arte de la Universidad de León. Gran especialista en arte románico, su trabajo de investigación se centra en la cultura visual medieval, la escultura y la representación de la música y la juglaría. Durante la ponencia Castiñeiras hablará sobre el tipo de música, instrumentos musicales y sonidos de los siglos XI-XIII.
Imagen del ponente. Fuente: Noticias Diario de Burgos.
- Miércoles, 20 mayo: «La escena de la Adoración de los veinticuatro ancianos en los códices de los Beatos: Recorrido iconográfico y variantes compositivas». Rubén Rivera Visa, trompista, director de banda, docente e investigador en la Universidad de Valladolid. Su tesis doctoral gira en torno a la representación de los instrumentos musicales en códices medievales. Nos hablará de una música práctica y la iconografía medieval, los instrumentos representados, los sonidos musicales que obtenemos de los beatos.