
El espíritu de Bizkaia
Hasta el 10 de mayo de 2026 podremos disfrutar en el Museo de Arte Sacro-Eleiz Museoa de Bilbao de una inolvidable exposición temporal titulada «El espíritu de Bizkaia: Representaciones de la identidad social y religiosa en el cambio de siglo (1870-1936)». Todo un viaje artístico a través de la espiritualidad de un territorio cuyas costumbres y modos de vida no dejaban de cambiar.
Una exposición de lo más especial
La muestra es el resultado de una nueva colaboración entre el Museo de Arte Sacro de Bizkaia-Eleiz Museoa y el Museo de Bellas Artes de Bilbao, instituciones que, desde 2021 , trabajan conjuntamente para impulsar la investigación, el conocimiento y la difusión del patrimonio artístico-religioso de Bizkaia.

«Coronación de la Vírgen de Begoña», José Echenagusia (1902). ARS Magazine.
Entre las 62 obras seleccionadas encontraremos préstamos de otros importantes centros vascos, como el Museo de Arte e Historia de Durango, el Museo de Bellas Artes de Álava, Kutxa Fundazioa, el Museo Vasco y la Sociedad Bilbaína. Además, la exposición brinda la oportunidad de disfrutar de piezas de colecciones privadas que normalmente no son mostradas al público.
Un recorrido de siete ejes
Tal y como nos explica Nerea Martínez en ARS Magazine, las obras de «El espíritu de Bizkaia» retratan a una sociedad cambiante de la Segunda Revolución Industrial en la que lo sagrado marcaba ritmos, espacios y costumbres, desde el uso social de iglesias y ermitas en fiestas, romerías y actividades comerciales, hasta el impacto visual de la arquitectura religiosa en el paisaje. Durante el recorrido veremos la dualidad de cómo persistía la tradición académica, con encargos funcionales, de amplio calado popular y cómo también emergía una mirada moderna que reinterpretaba lo sagrado desde la sensibilidad contemporánea.

«Romería», José Arrue (1920). Fuente: Museotik.
El itinerario expositivo ha sido organizado en torno a siete secciones temáticas que, una vez juntas, ofrecen una panorámica completa de cómo se experimentaban la espiritualidad y la vida social en aquel tiempo de cambio:
- Creer en la transformación: El papel central de la fe en una sociedad cambiante.
- Modernizar lo sagrado: El choque entre tradición religiosa y sensibilidad moderna.
- Ocio y devoción: Festividades, romerías y prácticas comunitarias.
- Alma comercial: La relación entre religiosidad y vida pública en los espacios urbanos.
- Paisajes místicos: Iglesias, ermitas y paisajes espirituales en el arte.
- Nuevas iconografías femeninas: Las mujeres en el arte religioso y su relectura moderna.
- Espacios sagrados: El auge de la arquitectura relgiosa como expresión estética y espiritual.

«Sala de mi colegio», Asunción García Asarta (1922). Fuente: Museotik.
Así, fotografías, pinturas, grabaciones, esculturas, planos y maquetas de artistas como Anselmo Guinea, Asunción García Asarta, Fernando de Amárica, Joaquín Lucarini, Darío Regoyos, Eulalia Abaitua, Alphonse Guiard, Francisco Durrio, Valentín de Zubiaurre o Aurelio Arteta nos acompañarán en esta inolvidable exposición, ¡no te la pierdas!
Imagen de portada: «Anunciación», Jenaro Urrutia (1931). Fuente: Museotik.